Dış mekan avizeleri ve düşünce odası: Venedik Bienali’nin ötesinde mutlaka görülmesi gereken uydu sergileri

Venedik Bienali’nin 61. edisyonu, dünyanın dört bir yanından gelen sanatçıların yalnızca Giardini ve Arsenale mekanlarındaki pavyonları değil, aynı zamanda soylu saraylardan şehirdeki kanallara kadar her şeyi dönüştürdüğünü görecek.

Bu uydu sergileri canlı ve çeşitlidir ve ana gösteriye eklenen eklentilerden çok daha fazlasıdır. Bazıları zaten yılın en çok beklenen sanat olaylarından bazıları olarak belirlendi ve hepsi Venedik’in bütünüyle çağdaş sanat için bir tuvale dönüşmesine yardımcı oldu.

Bu ikincil olayların çokluğu göz önüne alındığında, bir savaş planına sahip olmak çok önemlidir. İşte Bienal’in ötesinde görülecek yerler hakkında en iyi seçimlerimiz.

Hindistan’dan Venedik’e

Hint manevi sanatının ezoterik dünyasına adım atmak için San Marco bölgesinde 15. yüzyıldan kalma bir asilzade konutu olan Palazzo Barbaro’ya gidin. Pichwai, bir zamanlar Lord Krishna’nın meleksi bir enkarnasyonu olan Shrinathji’nin tapınak putlarının arkasında sadece geçici olarak görülen, karmaşık, asırlık bir tekstil geleneğidir. Geminin adı, kelimenin tam anlamıyla ‘arkada asılı olan’ anlamına gelen Sanskritçe’den türetilmiştir.

17. yüzyıldan kalma Nathdwara, Rajasthan’da ortaya çıkan bu büyük ölçekli boyalı kumaşlar, sembolik ayrıntılar ve anlatılarla katmanlandırılmış bağlılık eylemleri olarak tasarlandı. Pichwais, tapınak ritüellerini, mevsimsel döngüleri ve kutsal coğrafyaları karmaşık kompozisyonlarla tasvir ediyor.

Şimdi, kültürel patron Pooja Singhal’in yönetimi altında form, çağdaş bir izleyici kitlesi için dikkatlice yeniden canlandırılıyor: on yıl önce kurulan atölyesi, malzemeleri onarıyor, zanaatkarları yeniden eğitiyor ve zanaatın dilini nazikçe genişletiyor.

Palazzo Barbaro’da 400 yıllık türü yeniden yorumlayan on büyük ölçekli eser sergilenecek; Bir zamanlar Shrinathji’nin ve Nathdwara kasabasının haveli’lerini (avlular etrafında düzenlenmiş şehir evleri) tasvir etmek için kullanılan sanat eserleri burada Venedik şehri üzerinden yeniden hayal ediliyor.

Singhal’ın sergisi, Venedik’in Hindistan ile Batı arasında bir buluşma noktası olarak uzun süredir devam eden rolünü sürdürüyor; kırılgan ama yaşayan bir tekstil mirasını uluslararası ilgi odağına koyarken, onu ileriye taşıyan usta zanaatkarları da ayakta tutuyor.

CHIHULY: Venedik 2026

Amerikalı sanatçı Dale Chihuly, Venedik kanalları boyunca cam işlerinin yerleştirildiği iddialı bir projeden otuz yıl sonra şehre geri dönüyor.

Pilchuck Cam Okulu ve Frederik Meijer Bahçeleri ve Heykel Parkı tarafından sunulan CHIHULY: Venedik 2026’da Büyük Kanal boyunca kurulan üç çarpıcı yeni dış mekan avizesi yer alacak ve buna Istituto Veneto di Scienze, Lettere ed Arti’de yer alan bir yorumlama ve arşiv merkezi eşlik edecek.

Palazzo bahçelerindeki üç anıtsal dış mekan eserinin (yükseklikleri yaklaşık 5 ila 9,5 metre arasında değişen) tümü Accademia Köprüsü’nden görülebilecek. Parıldayan altın ve deniz mavisi tonlarında dev su bitkilerine benzeyen dallı kulelere dikkat edin. Biyolüminesans gibi aydınlandıklarını görmek için geceleri uğrayın.

Doğan Kadının

Kiran Nadar Sanat Müzesi (KNMA) tarafından yaptırılan Kyoto Ödülü sahibi Nalini Malani, Dorsoduro bölgesindeki Fondamenta Zattere boyunca uzanan Magazzini del Sale’yi kadınlar, mitler ve küresel çatışmalar üzerine sürekli değişen bir “düşünce odasına” dönüştürdü.

Dizi, babasının öldürülmesinin intikamını almak için annesini ve sevgilisini öldüren Yunan Orestes efsanesinden esinlenmiştir. Yaptığı eylem nedeniyle Fury’ler tarafından takip edilmesine rağmen tanrıça Athena tarafından cezalandırılmaktan kurtuldu.

Malani, bu efsane ve bunun, sorumluluğun bir anormallik olduğu ve kadınların ataerkil şiddetin yükünü taşımaya devam ettiği günümüz savaşlarındaki yankısı üzerine derin derin düşünüyor. Duvarlara yansıtılan 30.000’den fazla iPad çizimiyle bu kadim hikayeyi 67 animasyona dönüştürüyor.

Çizimler ve kadın seslerinin 20 dakikalık ses ortamı, izleyicilerin katmanlı üst üste bindirmelerden kendi hikayelerini canlandırdığı katmanlı, içten ve sürekli değişen bir ortama dönüşüyor.

Jenny Saville ve Ca’ Pesaro

İngiliz sanatçı Jenny Saville’e adanmış önemli bir sergi için Ca’ Pesaro’daki Uluslararası Modern Sanat Galerisi’ni ziyaret edin.

Saville’in çalışmalarının Venedik’teki ilk büyük sergisi, sanatçının kariyerini 1990’lardan günümüze kadar takip eden tabloları sergiliyor; bunların arasında son birkaç on yıldaki çığır açıcı birçok eser de yer alıyor.

Saville’in sanatının kökleri İtalyan resim tarihine dayanmaktadır ve Venedik ekolü ile güçlü bir bağa sahiptir. Ca’ Pesaro’daki anıtsal tuvalleri geçmişin büyük ustalarıyla bağlantı kurarak çağdaş resim ile şehrin sanatsal mirası arasında bir diyalog yaratıyor.

Serginin son odasında sanatçının Venedik şehrine saygı duruşu niteliğinde yarattığı daha önce görülmemiş bir çalışma döngüsü sunuluyor.

Kaynak: euronews